ضد تام کروز چگونه ستاره سینمای تازه شد؟ رابرت پتینسون؛ پدیده‌ای محبوب در تورنمنت دوست‌نداشتنی بودن

ضد تام کروز چگونه ستاره سینمای تازه شد؟ رابرت پتینسون؛ پدیده‌ای محبوب در تورنمنت دوست‌نداشتنی بودن

در چند سال گذشته، به‌ویژه از زمان «تاپ گان: ماوریک»، بارها از تام کروز به‌عنوان «آخرین ستاره سینما» یاد شده است. او بدون شک معیار طلایی این عنوان است، هرچند شاید بد نباشد برد پیت و جولیا رابرتس را هم در همین دسته قرار دهیم.

به گزارش خبرگزاری پرشین آنلاین، هر سه آنها حال‌وهوای «آخرین ستاره‌های سینما» را دارند؛ هرچند منظور واقعی نویسنده این مطلب، اوون گلایبرمن این است که آنها آخرین ستاره‌های سینمایی هستند که از دل فرهنگ یکپارچه و فراگیر سینما بیرون آمده‌اند.

به همین دلیل، هر سه را می‌توان «ستاره‌های یکپارچه» دانست. هنوز هم احساس می‌کنید هرکدام از آنها، اگر در نور و موقعیت درست قرار بگیرند، می‌توانند صفحه نمایش و حتی جهان را از آن خود کنند. این ویژگی در ذات حضور آنها نهفته است و همان چیزی است که کیفیت فراتر از واقعیت و بزرگ‌تر از زندگی آنها را شکل می‌دهد.

پایان یک نوع ستاره‌سازی، نه پایان ستاره‌های سینما

در عین حال، اینکه به تام کروز، برد پیت و جولیا رابرتس نگاه کنیم و اعلام کنیم دوران ستاره‌های سینما با آنها به پایان رسیده، هم ساده‌انگارانه است و هم عقب‌مانده. چیزی با آنها به پایان می‌رسد؛ نوع خاصی از ستاره‌بودن. اما این به معنای از میان رفتن ستاره‌های سینما نیست.

ستاره‌های سینما همچنان در حال ظهورند. احتمالاً دیگر هیچ ستاره‌ای به اندازه ستاره‌های گذشته بزرگ نخواهد شد، اما نوع تازه‌ای از ستاره، از دل خاکستر جهانی تکه‌تکه، متکی بر گروه‌های کوچک و سلیقه‌های خاص، پسارمانتیک و پست‌مدرن در حال سربرآوردن است. و شاید هیچ تجسم کامل‌تری از این ستاره‌بودن تازه از رابرت پتینسون وجود نداشته باشد.

پتینسون در این سال‌ها فقط به بازی در نقش‌های متفاوت بسنده نکرد؛ او به‌تدریج به چهره‌ای تبدیل شد که بخش مهمی از جذابیتش برای مخاطبان، در همین وجه تاریک، عصبی، بدجنس و گاه آشکارا دوست‌نداشتنی نقش‌هایش شکل گرفته است.

از نقش‌های آشفته و مسئله‌دارش در فیلم‌های مستقل تا بروس وین عبوس «بتمن» و حالا شخصیت‌های تیره‌تر «درام»، «ادیسه» و «ساعات پربیننده»، پتینسون بارها تصویری کاملاً متفاوت از یک ستاره کلاسیک ارائه داده است؛ تا جایی که در فضای مجازی و میان مخاطبان سینما، این وجه از شخصیت‌های او خود به بخشی از هویت ستاره‌ای‌اش تبدیل شده و می‌توان او را قهرمان غیررسمی نقش‌های «دوست‌نداشتنی» دانست؛ بازیگری که هرچه بیشتر از تصویر یک قهرمان دوست‌داشتنی فاصله می‌گیرد، بیشتر مورد توجه قرار می‌گیرد.

فقط کافی است او را در « ساعات پربیننده» ببینید؛ جایی که نقش کریس هانسن، مجری برنامه «گرفتن یک شکارچی»، را بازی می‌کند؛ مردی حقه‌باز و نفرت‌انگیز که شیفته میزان مخاطب است، اما در عین حال وسواس دارد خود را به‌عنوان داور «فضیلت» ببیند و به دیگران بفروشد.

پتینسون در این فیلم، هانسن را ترکیبی وسوسه‌گر از جرالدو ریورا و دراکولا به تصویر می‌کشد. او در نورهای نئون زننده غرق شده و حتی بیشتر از ادوارد کالن، خون‌آشام نقش‌آفرینی‌شده توسط خود پتینسون، شبیه یک خون‌آشام به نظر می‌رسد؛ گویی واقعاً نیش دارد.

ممکن است بگویید «کریس هانسن که این شکلی نیست»، اما نکته عجیب و غریب «ساعات پربیننده» همین است: به نظر می‌رسد پتینسون در حال بازی کردن هانسن درونی است؛ همان موجود مضطرب، فرصت‌طلب و خزنده‌ای که برنامه «گرفتن یک شکارچی» را به شکلی منحرف از نمایش دست‌وپا زدن و تحقیر دیگران تبدیل کرد.

این برنامه وانمود می‌کرد که مردانی را که به دنبال رابطه جنسی با کودکان بودند «به دام می‌اندازد»، اما هدف واقعی آن تحقیر عمومی آنها بود. در واقع، این برنامه نوعی خیال‌پردازی انتقام‌جویانه و تماشاگرانه بود. برای گفتن اینکه در چنین رویکردی مشکلی جدی وجود دارد، لازم نیست خودتان را در جایگاه «مدافعان افراد متهم به کودک‌آزاری» قرار دهید.

پتینسون؛ ستاره‌ای در عصر فروپاشی

پتینسون در این فیلم بازی‌ای مسحورکننده ارائه می‌دهد و جذاب‌ترین بخش ماجرا این است که این یک «بازی در قامت» است.

فیلم، کریس هانسن را مردی خودشیفته، کم‌مایه و اهل نمایش نشان می‌دهد، اما شیوه کار فیلم این است که ما دائماً به او متصل می‌مانیم. او مرکز ثقل چرب و لغزنده فیلم است. شاید تنها راه موفقیت چنین نقشی هم همین باشد که یک ستاره سینما آن را بازی کند.

رابرت پتینسون در «ساعات پربیننده»